中国瓷器，闻名于世，在英文中“中国”叫做“China”，开头C字母小写，即“china”，则是瓷器的意思，古时一直是中国出口的重要商品。中国瓷器不拘一格，讲究百花齐放，特别是陶瓷茶具，各种形制、各种款式的茶具，都在历史的长河里熠熠生辉，成为了中国古代茶文化的重要组成部分。
中国人从古至今喜好饮茶，对于茶具的使用更是讲究，古人饮茶更崇尚青瓷茶具，主要有两个原因：
其一，出现的时间早晚。白瓷比青瓷晚出现了400多年，在北齐之前，中国的瓷器以青瓷为主。这是为什么呢？这与窑烧技术有很大的关系，二者相比之下，白瓷的烧制难度更大，瓷器的颜色，主要是由瓷胎中的铁元素含量决定的。瓷胎含铁量越高，瓷器的颜色就越深。白瓷瓷胎的含铁量非常低，在1%以内。
据《陶瓷工艺的历史发展》记录：“在高温下，铁含量1-3%左右呈现出青绿色，再提高3-5%左右逐渐呈褐色，到5%以上则成米黄色或深褐色。”所以，再看铁含量1%以内的白瓷，就会发现与原始青瓷比起来，它完全可以说是陶瓷工艺的一次大进步。
其二，与制茶技术有关。茶圣陆羽在《茶经》中提到了“邢不如越”的观点，导致之后人们在选择茶具时都追捧越窑青瓷，把邢窑白瓷打入“第二流”。这真的是一个天大的误解，纯属于断章取义，完整的章句是这样的：“若邢瓷类银，越瓷类玉，邢不如越一也；若邢瓷类雪，则越瓷类冰，邢不如越二也；邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色绿，邢不如越三也。”
仔细阅读我们会发现，句中一直都在强调颜色这个问题，尤其是最后一句“邢瓷白而茶色丹，越瓷青而茶色绿，邢不如越三也”为什么陆羽会这样说呢？唐代的时候，中国还没有六大茶类，以饮绿茶为主，而且讲究汤色绿的品质好。因此，笔者认为陆羽只是将二者对比，并没有贬低白瓷的意思。更何况《茶经》后文中还有“越州瓷、岳瓷皆青，青则益茶。茶作白红之色，邢州瓷白，茶色红；寿州瓷黄，茶色紫；洪州瓷褐，茶色黑，悉不宜茶”。
接受新事物需要时间和过程，再结合当时的饮茶习惯，所以古时青瓷茶具更盛行。其实，自北齐白瓷问世，经过隋代的发展，至唐代时陶瓷已形成“南青北白”的分布局面，可谓分庭抗礼。
如今六大茶类齐聚，白瓷具有“明如镜、薄如纸、声如罄”的特征，而且色泽洁白，最能反映出茶汤色泽，传热、保温性能适中，加之色彩缤纷，造型各异，堪称饮茶器具之珍品。好茶配好器，一杯甜美的茶汤足以让你与天地交流，与自然通灵，因此俊仲号特别定制了整套白瓷茶具，为茶友提供品茶、观赏的最佳茶具选择。
俊仲号特别定制白瓷茶具组合套装由盖碗、公道杯、品茗杯（6个）、滤网组成。外形简洁美观，以俊仲号品牌标志加以装饰，杯壁洁白无暇似明月。盖碗包容性极强，可冲泡六大茶类，此款盖碗特别设计了外观造型，形美且提高了隔热性能，比起普通盖碗，不易烫手，冲泡更加安全，品茗杯拿在手中更光润舒适。
白瓷茶具在中国茶文化里的地位丝毫不逊色于其他陶瓷茶具，古有诗人杜甫称赞大邑窑白瓷：“大邑烧瓷轻且坚，扣如哀玉锦城传。君家白碗胜霜雪，急送茅斋也可怜。”在诗里，杜甫认为白瓷“轻且坚”、“胜霜雪”，到如今白瓷茶具的广泛运用，也证明了其实用性、普遍性、观赏性。所以，爱茶之人，有什么理由不选择它呢？
preface
大唐
DATANG
618年—907年
世界之顛
The world
这里有强大的凝聚力
节选《东涧西藏》 DK.Lee
大唐
DATANG
奢华
extravagant
宫廷茶具
Court Tea
吃
eat
茶
Tea
唐代宫廷茶具
DATANGCourt Tea
1987年陕西省扶风县法门寺唐塔地宫后室出土
这批茶器是迄今世界上发现最早 最完善 最精致的茶具文物
《物账碑》载
茶槽子碾子茶罗子匙子一副七事共八十两
同时
鎏金飞鸿纹银则 长柄勺 茶罗子上还刻有“五哥”两字 “五哥”是宫中对僖宗小时的称呼
从实物中来看
《物账碑》中的“七事”应为：
茶碾子 茶碢[tuó]轴 茶罗子 鎏金飞鸿纹银器中标出的茶器。
另外
还有玻璃器皿的茶碗 茶盏子两枚
《物账碑》载明为茶器。
从这组奢华的御用茶具可以看出，唐人极为重视吃茶，环节工序也是极为繁琐的。
第一个步骤：准备工作——烘干茶饼
茶笼
唐代饮茶用的“茶叶”，要经过加工，压制成茶饼，平时用纸或蒻[ruò]叶之类包存，放在茶笼里，挂在高处，通风防潮。饮用时，随手取出，如果茶饼已受潮，还需要将茶笼放在炭火上稍作烘烤，使茶饼干燥，便于碾碎。
法门寺博物馆藏
金银丝结条笼子
通高15.0厘米
全重335克
有盖，直口，深腹，平底，四足。盖为穹顶，笼有提梁，盖与提梁间有链相连。整个笼子用极细的金银丝编织而成。
这件茶具以金银丝编制而成。
中国饮茶法的演变过程可以分为
粥茶法 末茶法 散茶法
三个阶段
唐以后
粥茶法渐为世人不取
这时贵用
末茶法
茶笋 茶芽 春间采下 蒸炙捣揉 和以香料 压成茶饼
茶饼平时要悬挂高处，凉爽通风，保持干燥。取用时还要焙烤，将放置茶饼的笼子置于炭火上方，焙去茶叶中的水汽，以保持其色、香、味，然后再将焙烤后的茶饼碾碎成末进行煎煮。
法门寺所出的鎏金银笼子
唐鎏金飞鸿毬路纹银笼子
法门寺所出的鎏金银笼子
制作精美。笼底焊有四足，笼子体积不大，据估计这样大小的笼能盛放四五两小串茶饼。
第二个步骤：烧水
风炉
唐代煎茶，首先要用炉煮水。民间风炉通常由铜、铁，甚至揉泥制作而成。但作为宫廷御用茶具，无论是材料与制作，还是工艺与装饰，都非常讲究，显然是民间风炉所无法比拟的。
法门寺所出的唐壶门高圈足银风炉
唐壶门高圈足银风炉
通高为56.0厘米
盖高31.3厘米
口径17.7厘米
炉身高25.2厘米
全重3920克
通体素净，钣金成型，由盖和身组成。炉盖的顶部有三层银片做成仰莲瓣，并承托锥顶状莲蕾。盖面为半球形，上部镂空，还有两层莲瓣。盖沿有渐收的三层棱台。炉身系敛口，深腹，筒状，平底，圈足，其口沿亦有三层渐收的棱台。腹部上小下大，有稳定感。腹壁分内外两层；内层与炉底铆接；外层亦作圈足。腹的下部有六个壶门，以利通风发火。炉底与炉壁铆接，下焊十字铜片，以承托木炭，供燃烧生火。炉身两侧，各装一个提耳，以便移动。出土时，盖面贴有封签，墨书:“大银熏炉，臣杨复恭” 字样。表明这件高圈足座银风炉，是由杨复恭奉献的。
火筋
唐系链银火筋
筋，又称箸、筷子。古人对茶具的认识，不同于今人。古人认为凡与烹茶饮茶有关的器具，都称为茶具。
这样，煎茶烧水时生火加炭用的火筋，自然也就归纳到茶具中去了。古代特别是唐宋期间的一些茶道著作中，凡提到茶具时，都提到了火筋。民间用的火筋，常用铁或熟铜制成；而作为宫廷或达官贵人家用的火筋，常用金银制作而成。
第三个步骤：碾茶
茶槽子 碾子
取出的茶饼，需要碾成细末。地宫所出的茶槽子和碾子，便是用来碾碎茶饼的。
唐鎏金鸿雁流云纹银茶碾子
唐鎏金团花银碢轴
皇室饮茶作为一种高雅文化活动，用茶量小，轻推慢拉。“碾成黄金粉，轻嫩如松花”，因而碢轴显得小巧别致。后来的宋徽宗认为：“凡碾之制，槽俗而峻，轮俗锐而薄。槽深而峻，则底有准而茶叶聚；轮锐而薄，则远边中而槽不戛。”他没有想到唐人已制作出他认为最理想的碾茶器。
第四个步骤：筛茶
茶罗子
茶饼在茶槽中碾碎成末，尚需过罗筛选，罗筛是点茶程序上很重要的一道工序。唐代的点茶，茶末放于碗内，先要调膏，以茶瓶煮汤，再注汤入碗中，经过拌搅，碗中之茶便能产生粘懈适度的胶体状态，如果茶末很粗，或粗细不匀，拌搅时就得不到较佳效果。因此，茶罗子成为点茶的关键茶具。
唐鎏金仙人驾鹤纹壸（kǔn）门座茶罗子
通高9.5厘米
罗身长13.4厘米
宽8.4厘米
屉长12.7厘米
宽7.5厘米
高2.0厘米
座长14.9厘米
宽8.9厘米
高2.0厘米
全重1472克
通体呈长方形，由盖、罗、屉、罗架、器座组成，均系钣金成型，纹饰涂金。盖顶錾两体首尾相对的飞天，并衬以流云。盖刹四周各饰一和合云。罗架两侧饰执幡驾鹤仙人，另两侧为相对飞翔的仙鹤，四周饰莲瓣纹。罗和屉均为匣状，中夹罗网，屉面饰流云纹，有拉手。罗架下有台形座器，设镂空壶门。
法门寺地宫出土的这件茶罗子，是我们能见到的古代第一件茶罗实物，十分难得。茶罗分罗框和罗屉，同置于方盒内，上层的罗框上尚残存一些用丝线织成的纱罗，网眼极细密，下层罗屉，接住筛下的茶末，可以拍出盒外。筛好的茶末，为保持茶叶的香味要用盒密存。
盒
唐鎏金银龟盒
通高130毫米
长280毫米
宽150毫米
龟状，昂首，曲尾，四足内缩，以背甲作盖，内焊椭圆形子口架，尾与龟腹焊接，各部位纹饰与龟体相近，形象逼真。
此龟腹部用于供贮放碾碎的茶细末。取茶时，既可揭盖（甲）舀取，也可以龟口中倒出，十分方便。
第五个步骤：调茶
则
为烹茶时投放茶末之量具。
《茶经》云：“则者，量也，准也，度也。”
唐鎏金飞鸿纹银则
通长19.2
纵径4.5
横径2.6厘米
下段近匙面处宽 0.7 厘米
上段顶端宽 1.3 厘米，
匙面呈椭圆形，微凹。匙柄长，前窄后宽，呈三角形。 均錾花鎏金，上段为流云飞鸿，下段为联珠菱形图案，并间以十字花。
调达子
唐鎏金伎乐纹银调达子
通高24.7厘米
直径13.2厘米
腹深11.2厘米
圈足径12.6厘米
全重为883.5克
鎏金人物画银坛，为钣金成型，纹饰鎏金。坛子系直口，深腹，平底，高圈足，有盖。 盖钮呈宝珠形。盖面隆起，分成四瓣，每瓣冲出一只飞狮，并施以錾刻，衬以缠枝蔓草。盖与腹以子母口扣合，腹壁分为四个壶门，分别錾有四个典故人物画，其画面为: 仙人对奕(棋)、伯牙俸琴、箫史吹箫、金蛇吐珠，将绘画技巧与金银钣錾工艺融为一体。
古代饮茶犹如吃茶一般。调达子就是供调茶、饮茶时使用的。先将茶末放入其内，加上盐、姜、葱等佐料。然后，用沸水在调达子内将茶等调成糊状；再加沸水调成茶汤供人饮用。
盐台
唐摩羯纹蕾钮三足架银盐台
通体高25.0厘米
三足盐台由盖、台盘和三足架组成。盖上有中空的莲蕾提手一个，有铰链，可开合为上下两半，并与盖相焊。中空的提手，通常是放胡椒粉用的。与之相连的盖心，饰有团花一周，还饰以摩羯四尾，盖沿为卷荷形，其下是一个与之相配的台盘，用于存放食盐。三足架与台盘焊接，整体形似平展的莲蓬莲叶。支架以银管盘曲而成，中部斜出四枝，枝头为两花蕾、两摩羯。支架上錾有铭文，曰: “咸通九年文思院准造涂金银盐台一枚。”表明该三足盐台制造年份是唐“咸通九年”(公元868年)， 是文思院为皇上专门制造的；它作为盛盐的盐台是确定无疑的。陆羽《茶经·五之煮》中说: “初沸，则水合量，调之以盐味，谓弃其啜余，无乃而钟其一味乎?” 其意是说，煎茶待水初沸时，须放适量盐调味。当然，也提出不应使太咸，否则岂不成了喜欢喝盐水一种味道了吗? 茶汤中用盐等佐料调味，在唐以前用得较多。所以，陆羽在《茶经·四之器》中曾提到茶具“鹾簋，以瓷为之，圆径四寸，若合形。或瓶、或贮盐花也。”这与上述提及的三足盐台，其用途同出一辙，亦为煎茶器具之一。不过陆羽还提及与“鹾簋”配套的有“揭”。它用竹制成，是取盐的用具。这在出土的唐三足盐台中未曾见到。唐时已有人提出反对在茶汤中用盐调味，唐薛能就认为“盐损添常诫”( 参见《蜀州郑使君寄鸟嘴茶因以赠答八韵》)，说盐有损茶味，不宜加得多。所以，唐以后，很少再见到在茶汤中加盐调味的了。
唐盘丝座葵口素面小银盐台
第六个步骤：点茶
匙
唐鎏金蔓草纹长柄银匙
搅拂的技术高，能产生蓬勃焕发的白色泡沫，称做汤花。长柄银匙为烹茶时拍击汤面之工具。不过唐代的茶盏一般为瓷质，色以白釉和青釉为主。
通长35.9
勺长4.3
勺宽2.7厘米
锻打成型，纹饰鎏金。勺面呈卵圆形，微凹，勺柄偏长，上宽下窄，柄上部套箍7毫米宽的银片。柄面自上而下錾饰三段卷草纹，其间以凸起的莲蕾作栏界。柄背光素，中部竖錾“重二两”三字，并有“五哥”划文一处。
碟
鎏金十字折枝花小银碟
碟缘为五曲菱形，浅腹，平底。腹壁以凹棱分作五瓣，每瓣内錾刻饰一朵十字形折枝花，碟心饰一朵阔叶团花，口沿錾刻一周简化的莲瓣纹，此银碟或是盛装茶点之用。
从这套茶具可见，唐代宫廷茶事兴盛，形成了一种尚繁缛、群体，重等级、礼仪，表现了高度艺术化的茶文化活动和唐宫廷茶道。
法门寺出土的大唐系列宫廷茶器，不但为后人提供了唐代大兴饮茶之风的佐证，而且还为人们提供了复原大唐宫廷茶道的依据。
法门寺地宫珍藏的茶器，并不止“七事”，还有盐台、笼子、茶碗、茶托等器，其中部分茶器，亦为唐懿宗御用之物。上述茶器，质地之贵，做工之精，造型之美，价值之高，堪称茶器中的国宝。它是大唐茶文化兴盛的综合体现，更是大唐宫廷茶道兴隆的集中表现。
茶碗
Tea bowl
南青 北白
北 邢窑白瓷
南 越窑青瓷
邢客与越人 皆能造瓷器 圆似月魂坠 轻如云魄起
《茶瓯诗》皮日休
请茶
故宫博物院藏
唐代的“茶圣”陆羽
《茶经》
邢瓷类银 越瓷类玉 邢不如越 一也
若邢瓷类雪 则越瓷类冰 邢不如越 二也
邢瓷白而茶色丹 越瓷青而茶色绿 邢不如越 三也
再请
法门寺博物馆藏
茶具的发展与演变，与茶具的加工技术的发展分不开，同时也是不同时代饮茶方式、品饮艺术和审美情趣的反映。唐代陆羽在茶经)中第一次完整而系统地介绍了当时的茶具(《茶经》中把茶器分为8类29种)。
陆羽不仅详细地描述了各种茶具的用途、材质、规格大小，更重要的是，陆羽把他的茶道思想完全融入茶具设计之中。陆羽介绍的这套唐代煎茶所用的茶具，古朴典雅，雅而不奢，坚固耐用，充分体现了陆羽提倡的简约茶风。
瓷器是我国古代的伟大发明之一。瓷器是在陶器基础上发展而来的，成熟青瓷的出现大约在东汉后期。
到了唐代，瓷器形成了“南青北白”的两大系统，其代表是越窑青瓷与邢窑白瓷，它们同时是当时茶具中的精品。
宋代的瓷器，主要分为两大支系，一为青瓷系，另一为黑釉盏系，但黑釉盏更受偏爱，当时以福建建阳(古称建州)窑和江西吉州窑所产之黑釉盏最为著名。
“建盏”是黑釉中的佼佼者。建盏胎色黑而坚，胎体厚重，器内外均施黑或酱黄色釉，底部露胎，在烧制后经窑变在盏体上形成美丽异形的花纹，其中一种盏壁上有细密如兔毛的“兔毫斑”的所谓“兔毫盏”，最受青睐。
除了黑釉茶具外，宋代各地还普遍生产青釉、白釉和青白釉茶具，在形制、胎釉方面各具特色，有许多精致的茶具出现。（图片来源网络，转载请标明出处，内容来源：《茶文化学》第三版，旷达斋，资料来源：悦读茶书会）
